La mostra Giorgio Morandi. Solo, allestita al Museum of Art Pudong di Shanghai dal 17 giugno al 28 ottobre 2026, ha registrato un successo straordinario con 317.239 visitatori. Questo eccezionale bilancio, comunicato da Bologna il 12 novembre 2026, conferma la forte attenzione del pubblico asiatico per l’opera del maestro bolognese e anticipa la prossima tappa del progetto espositivo: Seul.
Nella capitale coreana, la mostra sarà ospitata da ALT.1 di The Hyundai Seoul dal 21 novembre 2026 al 1 marzo 2027. Curata da Lorenzo Balbi, la tappa coreana presenta 84 opere ed è stata definita la più ampia esposizione dedicata a Morandi in Corea.
L'evento segna il ritorno dell’artista nel Paese dopo la mostra del 2014 al National Museum of Modern and Contemporary Art di Deoksugung. Il percorso espositivo a Seul, ripensato dopo l’esperienza di Shanghai, mantiene al centro la ricerca di Morandi, con dipinti, acquerelli, disegni e incisioni che ripercorrono le diverse fasi della sua attività.
Il sindaco di Bologna, Matteo Lepore, ha sottolineato come il risultato di pubblico rifletta la dimensione internazionale dell’artista e contribuisca al rafforzamento delle relazioni culturali della città. Il successo cinese evidenzia la continuità di un progetto che porta in Asia il lavoro del Museo Morandi e il prezioso patrimonio legato a uno degli autori italiani più riconosciuti del Novecento.
L'universo di Morandi in mostra a Seul
La mostra Giorgio Morandi, visitabile a pagamento presso ALT.1 di The Hyundai Seoul dal 21 novembre 2026 all'1 marzo 2027, è promossa dal Museo Morandi di Bologna e dalla società Haji Inc., guidata dalla direttrice generale June Younsil Kim. L'organizzazione è curata anche da SBS, con la collaborazione dell’Istituto Italiano di Cultura di Seoul.
Il percorso espositivo riunisce importanti opere dalle collezioni del Museo Morandi, affiancate da lavori concessi in prestito da altre istituzioni e collezionisti. Le oltre 80 opere originali, tra dipinti a olio, acquerelli, disegni e incisioni, ripercorrono l’intera carriera dell’artista. A queste si aggiungono oggetti realmente utilizzati da Morandi come soggetti delle sue nature morte (bottiglie, vasi), fotografie del suo studio e materiali d’archivio, offrendo uno sguardo approfondito sulla sua vita e sul suo processo creativo.
«Nulla è più astratto del reale», affermava Morandi, che per decenni dipinse ripetutamente oggetti comuni. L’artista creava composizioni diverse modulando luce, sfumature cromatiche, distanze e equilibrio dello spazio pittorico. Questa ricerca, proseguita per tutta la vita, gli permise di indagare l’essenza stessa dell’esistenza. Accostando opere e oggetti raffigurati, la mostra illustra come ripetizione e osservazione attenta abbiano dato forma al suo inconfondibile linguaggio pittorico.
Capace di scoprire infinite possibilità espressive in un repertorio limitato, Morandi continua a suscitare grande interesse. Anche RM dei BTS possiede opere dell’artista, tra cui Flowers (1949), che sarà esposta nella mostra «RM x SFMOMA: Between You and Me» a San Francisco.
Giorgio Morandi: il maestro del Novecento
Giorgio Morandi (1890–1964) fu uno dei più importanti pittori e incisori italiani del XX secolo. Nato a Bologna, vi trascorse gran parte della vita, portando avanti la propria ricerca artistica e insegnando incisione all’Accademia di Belle Arti. Dedicò la sua produzione a soggetti semplici e familiari (bottiglie, vasi, scatole, fiori, paesaggi), sviluppando un linguaggio pittorico originale con una tavolozza sobria e un rigoroso equilibrio compositivo.
La sua opera ha esercitato una profonda influenza sull’arte contemporanea, in particolare sul Minimalismo. La fama internazionale si consolidò con i riconoscimenti alla Biennale di Venezia del 1948 e alla Biennale di San Paolo del 1957.
Le opere di Morandi continuano a essere protagoniste di importanti esposizioni. In un’epoca di stimoli incessanti, questa mostra invita il pubblico a riscoprire il valore dell’osservazione attenta e profonda.